Come principiante, riprodurre musica nella tua testa può creare confusione, ma non preoccuparti, l'hai già fatto prima. Ricorda quella volta che hai sentito “Perfetto” di Ed Sheeran e non riuscivi a togliertelo dalla testa? Che tu fossi al lavoro, in bagno o in un negozio, continuavi a sentire "Ho trovato un amore" suonare nella tua testa.
Questa è la spiegazione più semplice del suonare la musica nella tua testa, ma in questo contesto (il contesto di un professionista), è molto più profondo. Mentre ascoltavi solo il testo, alcune persone ascoltavano gli accordi e le note della canzone. Alcuni addirittura usavano la progressione di accordi e il tono per la propria musica. Come sono riusciti a farlo?
È semplice, avevano orecchie musicali professionali. Dopotutto, la musica può essere solo ascoltata e le orecchie sono l'unico organo uditivo del corpo. Alcuni professionisti una volta sono passati attraverso la fase di ear training per principianti che includeva allenamento dell'orecchio musicale. Non è che siano diventati professionisti da un giorno all'altro.

Alcuni potevano anche avere talento fin dalla nascita, ma dovevano comunque sottoporsi ad un periodo di formazione per comprendere e sviluppare appieno il proprio talento. Questo è ciò che li differenzia dalla massa. Se controlli le statistiche oggi, ci sono milioni di musicisti emergenti/aspiranti nel mondo.
È un mercato vasto e difficile, ma puoi distinguerti se sei ben attrezzato. Tratteremo alcuni punti importanti in questo articolo per guidarti attraverso l'allenamento dell'orecchio e della musica nel suo insieme.
Perché preoccuparsi di praticare l'ear training?
In poche parole, se non puoi sentire bene, non puoi cantare bene. Sono finiti i giorni in cui il canto coinvolgeva solo la tua voce sonora. Negli anni, la tecnologia è notevolmente aumentato e con esso sono arrivati migliaia di strumenti musicali sofisticati.
Questi strumenti vengono utilizzati nelle canzoni che ascoltiamo quotidianamente. Sono stati curati per fornire suoni meravigliosi in base ai tasti che premi su di essi. A meno che il tuo genere musicale non sia Acapella, non puoi eliminare questi strumenti. Anche così, non puoi semplicemente cantare puro Acapella a causa del tuo pubblico target.
Se vuoi essere un professionista, questi strumenti devono essere ascoltati nella tua canzone. Per cantare in sincronia con questi strumenti, le tue orecchie devono essere acute o bruceresti solo tempo e denaro. Tuttavia, se pratichi l'allenamento dell'orecchio, non dovresti preoccuparti di questo.
Ci sono così tante canzoni per l'allenamento dell'orecchio che possono aiutarti come "Stella by starlight", "Willow weep for me" e "My Bonnie Lies over the ocean". Sono dei classici a cui fanno ancora riferimento anche i professionisti.
Stabilire una connessione mentale con il tuo strumento
Prima d'ora potresti aver pensato che tutto ciò di cui hai bisogno è la tua abilità fisica per suonare strumenti musicali. Sebbene la tua abilità fisica sia molto importante, stabilire una connessione mentale con il tuo strumento è molto più importante. Avrai notato cantanti o strumentisti che sanno suonare perfettamente senza aprire gli occhi.
Per raggiungere questo obiettivo, hanno dovuto connettersi con i loro strumenti oltre le loro capacità fisiche. Ecco perché anche quando non guardano la chiave dello strumento, la loro mente dice loro che stanno suonando quella particolare chiave che vogliono suonare.
L'allenamento dell'orecchio sonoro è uno dei migliori esercizi per costruire e rafforzare la connessione mentale con il tuo organo. Dopotutto, anche le capacità fisiche che manifesti sullo strumento hanno origine dalla tua mente.
Tre esercizi per l'orecchio per principianti che ti aiutano a collegare la musica nella tua testa al tuo strumento
La frequenza di allenamento dell'orecchio sta semplicemente allenando le tue orecchie a identificare le frequenze audio nella musica ed è un esercizio perfetto. Questo perché l'audio non è solo quel suono fluido che puoi sentire all'esterno, ma coinvolge tutti gli altri suoni sottostanti la canzone.
Se alleni le tue orecchie ad andare più in profondità, collegare la musica al tuo strumento sarebbe molto più semplice. Puoi facilmente filtrare il suono nella tua testa e applicarlo al tuo strumento. Le canzoni con intervalli di allenamento per l'orecchio utilizzano semplicemente le canzoni per imparare gli intervalli musicali. Gli intervalli sono la differenza tra un tono e l'altro.
Imparare la differenza ti aiuterà a sincronizzare la tua musica con il tuo strumento. Non sarai in grado di suonare il tuo strumento più velocemente o più lentamente di come canti. Sarebbe perfetto. La progressione di accordi è un altro allenamento efficace poiché sarai in grado di distinguere tra gli accordi musicali.
Se riesci a notare questa differenza su uno strumento, cantare insieme ad esso sarebbe più facile ma richiede molta pratica. Un buon suggerimento potrebbe essere quello di utilizzare canzoni popolari o canzoni con cui hai familiarità.

Cosa significa Audizione?
Questo è l'obiettivo finale per molti musicisti e allo stesso tempo l'inizio di un'era per loro. È l'obiettivo finale, nel senso che molti cantanti si stanno allenando per mostrare il loro talento alle audizioni. Anche per loro è l'inizio di un'era perché se vengono selezionati diventano star mondiali.
È così che molti dei tuoi musicisti preferiti sono diventati popolari. Un'audizione è semplicemente un'intervista musicale in cui mostri la tua abilità musicale ad alcuni giudici e al pubblico.
Questi giudici decidono se sei abbastanza bravo e ti selezionano per procedere alla fase successiva. Va avanti così fino alla fase finale. Alcuni ottimi esempi di audizioni musicali a cui puoi dare un'occhiata includono The Voice e America's got talent.
Concludendo
Essere un principiante non dovrebbe sopraffarti se sai cosa stai facendo. Non inizi paragonandoti a persone già da tempo nel gioco. Inizi allenando diligentemente le tue orecchie e la tua voce. La tua carriera musicale trarrà beneficio se lo farai più spesso.