Se chiedi ai dirigenti come fosse l’industria musicale negli anni 2000, i loro volti potrebbero essere costituiti da espressioni più comunemente associate a un disastro difficilmente prevenibile, come un incidente stradale o, più specificamente, un tentativo di fuga.
A causa delle piattaforme di condivisione file peer-to-peer come Napster e LimeWire, i ricavi della musica registrata negli Stati Uniti hanno perso più della metà del loro valore all'inizio del 21° secolo, scendendo dal massimo storico di 14.6 miliardi di dollari nel 1999. .

Nel 2014 e nel 2015, 6.7 miliardi di dollari (secondo la RIAA) provenivano dallo spostamento di brani venduti come oggetti fisici come CD o vinili in file audio che potevano essere facilmente distribuiti illegalmente e gratuitamente. La pirateria era dilagante perché l'industria musicale non capiva quanto velocemente e drasticamente il mondo stesse cambiando.
Mentre iTunes ha portato una certa stabilità al modello di business in declino, un'intera generazione è arrivata a credere di non dover pagare per la musica. Ma lo streaming, guidato da Spotify, un’idea degli imprenditori svedesi Daniel Ek e Martin Lorentzon, ha cambiato tutto.
Il declino della pirateria musicale
I download illegali e la condivisione di file introdotti da Napster, LimeWire e altri hanno causato una diffusa pirateria, rendendo improbabile che Genie venga nuovamente imbottigliato.
Ma Spotify ha reso lo streaming legale così semplice, insieme alle (a volte dure) campagne di sensibilizzazione dei consumatori dell’industria musicale, da insegnare a una nuova generazione a pagare di nuovo per la musica, anche se solo una frazione del prezzo dei vecchi CD. È diventato il motivo di Promozione Spotify.
Ma in quel momento niente è meglio di niente. Uno studio britannico condotto dalla società di ricerche di mercato YouGov ha rilevato che la pirateria musicale è scesa dal 18% nel 2013 al 10% nel 2018 e il 22% degli intervistati che hanno scaricato musica illegalmente si aspetta che si fermi entro cinque anni.
Degenerazione della musica
Ai tempi del CD, le avventure musicali erano un lusso costoso. Quante persone hanno finito per pagare quasi 20 dollari per un album che non gli è piaciuto? Tuttavia, il servizio di abbonamento ti consente di esplorare artisti, generi e suoni illimitati per $ 10 al mese.
Questa accessibilità ha aiutato Spotify a sperimentare con gli amanti della musica e i produttori musicali. Lo streaming non solo ha portato a stili di fusione di generi come il rap Sound Cloud, ma secondo un sondaggio del 2019 condotto dalla società di ricerca YPulse, l'85% degli utenti millenari di Spotify afferma che i propri gusti musicali non rientrano in una singola categoria.
Livello di abbonamento gratuito
Per anni Spotify è stato criticato per il suo livello gratuito (noto anche come “supportato dalla pubblicità”). Questo livello consente agli utenti di riprodurre in streaming tutta la musica che desiderano se desiderano vedere annunci pubblicitari. Tuttavia, i rappresentanti di Ek e Spotify hanno sostenuto che il livello gratuito è un modo efficace per pagare i clienti e per promuovere la playlist di Spotify.
E il costante aumento degli abbonati a pagamento, che hanno superato i 155 milioni nel quarto trimestre dello scorso anno (un aumento di 31 milioni rispetto al quarto trimestre del 2019), suggerisce che avevano ragione. Il livello gratuito offre anche le proprie ricerche di mercato.
Ad esempio, in 2015, Brian Benedik, allora vicepresidente della pubblicità nordamericana presso Spotify, spiegò che gli utenti stavano creando centinaia di migliaia di playlist a tema barbecue in DSP, consentendo all'azienda di: Fare un'ipotesi più plausibile su quale prodotto i tuoi utenti vorranno quando sentiranno questo tipo di playlist. Ad esempio, potrebbe trattarsi di una pubblicità per la cura del prato o di un album estivo che ti fa sentire bene.